Vaya al Contenido

Salas de Lecturas - FA_salas

Saltar menú
Saltar menú
Sarsuela catalana - 1
 

 
La  sarsuela tradicional en castellà, i la seva antecessora la tonadilla  escènica, va tenir sempre gran acceptació a Catalunya. Molt populars en  la segona meitat del segle XVIII, van conèixer gran acceptació a  Barcelona sent catalans alguns dels seus autors més famosos com Luis  Misón i Pablo Esteve. Les tonadillas es programaven a manera  d'intermedis entre les parts que constaven els espectacles teatrals de  l'època en els quals es barrejaven diversos gèneres. Per aquestes  tonadillas, i molt abans dels escrits de Felip Pedrell, es componia una  música de caràcter popular i a força de motius essencialment espanyols.  Amb això es pretenia compensar la omnipresència de l'òpera italiana en  els teatres lírics.
 
En  consolidar-se la sarsuela a Barcelona a meitat del segle XIX es va  continuar aquesta tendència sent aquest gènere el preferit per les  classes populars. Alguns compositors catalans – que posteriorment  escriurien sarsueles catalanes- van estrenar sarsueles en castellà, per  exemple: Josep Anselm Clavé amb “Paco Mandria y Sacabuches” o Nicolau  Manent amb “Buen Viaje Señor Don Simón”. Cap a la mateixa època – a  partir de 1850 –i existint en els teatres catalans ja un ampli repertori  de sarsueles castellanes d'autors com Barbieri, Gaztambide, etc.  s'estrenen les primeres sarsueles amb text en català coincidint amb els  primers títols de teatre català. Aquestes sarsueles es basaven en el  model de la sarsuela castellana i pretenien igualment aconseguir una  forma escènica de caràcter popular i a força de música regional  autòctona.
 
En  1858 es va estrenar la primera sarsuela en català “L’aplec del Remei” ,  text i música de Josep Anselm Clavé. Aquesta obra es va presentar en el  Liceu, on ja es representaven altres obres, aconseguint notable èxit i  sent posteriorment reestrenada en 1864 en el Teatre Odèon.En 1858 es van  estrenar també “L’Esquella de la Torratxa” i “El Punt de les Dones“  ambdues amb text de Frederic Soler (Pitarra) i música de Joan Sarriols.  En aquest punt cal esmentar per primera vegada al Teatre Tívoli de  Barcelona que jugarà un paper important en aquesta història. El Tívoli  va ser inaugurat en 1848 estant situat en el Passeig de Gràcia en la  finca que actualment ocupa la Casa Ametller i disposava d'un gran espai  dedicat a jardins en els quals es feien les representacions durant  l'estiu. Des del principi va tenir una gran dedicació a la sarsuela.
 
En  1865 l'empresari del Tívoli –Ignasi Elías– va formar una “Companyia de  Sarsuela Catalana” , encara que s'incloïen també en el repertori obres  en castellà. La iniciativa va tenir un extraordinari èxit de públic que  omplia el Teatre totes les nits de l'estiu. En 1870 es va aconseguir un  gran èxit amb “La fira de Sant Genís” de Nicolau Manent , èxit que es va  repetir en 1874 amb “Paraula de Rei” del mateix autor. Altres sarsueles  d'aquests anys són “Lluch-Llach” i “La fantasma groga” de Felip  Pedrell. Aquest va ser sempre un escèptic respecte a la sarsuela –tant catalana  com a castellana- a la qual tolerava solament com a etapa prèvia per a  la consecució de l'òpera espanyola en la qual tant somiava i que, com  sabem, no va arribar a consolidar-se.Entre 1872 i 1875 es van donar les  temporades del Teatre Circ Barceloní que van ser dirigides també per  Ignasi Elías i musicalment pel mestre Nicolau Manent actuant com a  escenògrafs Francesc Soler i Rovirosa i Francesc Pla. En el Circ  Barceloní es van presentar les sarsueles que havien triomfat en els  jardins d'estiu del Tívoli, i es van produir també algunes estrenes  entre ells paròdies d'òperes i sarsueles, gènere, el de la paròdia, molt  popular llavors a tota Europa. Algunes de les paròdies presentades van  ser: “Robinson Petit” de J.Coll i Britapaja (paròdia de la sarsuela  “Robinson” de Barbieri). “La Gran Sastressa de Midalvent” d'Eduard Vidal  i Valencià (paròdia de “La Gran Duquessa de Gerolstein” de Offenbach).  Tots aquests títols es muntaven amb gran espectacularitat, amb un acurat  treball dels escenògrafs, obtenint en general un gran èxit de públic. I  així en els anys 1870 Barcelona va viure la polèmica deslligada per les  òperes còmiques (“Els Bufos“) de Francisco Arderius (sarsueles  castellanes) que per la seva falta de gust van ser rebutjades per la  crítica encara que van merèixer el favor d'una part del públic. Això va  tenir una influència negativa en el nivell i qualitat de la sarsuela  catalana. Altres títols de sarsuela catalana d'aquests anys són: “El  Somni Daurat” (1872 ) de Nicolau Manent “Roda el Mon i Torna al Born”  (1872) de Josep Rius “La Nena d’El Vendrell” i “El Metge dels Gegants”  (1873) de Cosme Ribera.
 
Aquestes  primeres sarsueles catalanes van trobar dificultats de tipus legal com  una Real Ordre publicada en el Butlletí Oficial de l'Estat el 29 de  gener de 1867, en la qual es disposava “que no se admitan a la censura  obras dramáticas que estén exclusivamente escritas en cualquier de los  dialectos (sic) de las provincias de España”. Això afectava també al  teatre no musical. La citada Ordre no va tenir conseqüències pràctiques  perquè els autors introduïen sempre algun personatge secundari castellà  parlant en l'acció, amb el que se salvava el de “exclusivamente”. En  aquests anys la lírica en català creix en paral·lel amb el ressorgiment  literari de la llengua catalana, i són molts els autors de teatre català  – com Conrat Roure, J. Feliu i Codina , Narcís Campmany i els ja citats  Pitarra i Vidal i Valencià – els que escriuen els textos de les  sarsueles catalanes. En 1874 van desaparèixer els jardins del Tívoli i  es va construir un nou teatre en l'emplaçament actual al carrer Casp,  local que presentava unes millors condicions acústiques i de visibilitat  , i que va ser inaugurat l'any següent.
 
 
*Amics de la Sarsuela de Gràcia*
Regreso al contenido